La música y el surf poseen múltiples vinculaciones. La más habitual, y a la que suele recurrir todo el mundo, es la de la música surf, pero la realidad va más haya.
A parte de haber dado título a un buen número de canciones, varios son los grupos que incluyen la palabra surf en su nombre (por citar algunos Surfer Blood, Nada Surf, ...), también ha servido para dar título a LPs (el "Surfer Rosa" de los Pixies), y como no, ha sido la imagen de algunas de mejores portadas: en esta entrada, y por orden, The Rapture, Mojave 3, MGMT y Avi Buffalo.
"Suena afroamericana, pero es judía británica. Parece sexy, pero no juega a eso. Es joven, pero suena vieja. Canta con sofisticación, pero es vulgar hablando. Su música es melosa, pero sus letras son desagradables."
El día de hoy ha sido gris. Tan gris y oscuro como sale en las fotos.
Frío, lluvia, lluvia y más lluvia, que le hacían pensar a uno que mas que en pleno mes de julio estuviésemos superando febrero.
Y es que tener días así en verano no deja de ser un fastidio. Bastante largo ya es el invierno aquí como para que tener un mes de julio triste y oscuro. Por no apetecer hoy no apetecía ni ir a buscar olas, así que la tarde dio para un paseo por la playa a la caza "fotográfica" de gaviotas y para empaparnos de humedad escuchando a Bon Iver.
Afortunadamente mañana será otro día, aunque por las previsiones parece que más propio del mes de abril, continuando este mes de julio que parece estar empeñado en ser todas las estaciones en un solo mes.
Personalmente me he preguntado en más de una ocasión cómo me ven las personas que son más jóvenes que yo. Al fin y al cabo hace años, cuando era un niño o un adolescente, veía a la gente de mi edad actual como adultos/mayores. ¿Me verán ellos así a mi también ahora?
Así que el otro día cuando Celina llegó a casa con el dibujo que nos había hecho Lucía, no pude evitar llevarme una alegría. A lo mejor fue casualidad, pero que a uno lo relacionen con un faro siempre está bien.
Así que en agradecimiento, ahí va mi lista musical particular sobre faros y balizas:
Logan Kroeber, batería de The Dodos, relajándose antes del concierto leyendo un libro.
La verdad es que llegamos a casa casi sordos tras el concierto. Y es que el volumen tal vez estaba demasiado alto, lo que unido a la propia acústica de la capilla, tampoco ayudó a apreciar bien las canciones. A pesar de ello, el concierto no estuvo mal, y si algo he de destacar es al batería, todo un fenómeno dándole a las baquetas. Viéndole, le entran a uno ganas de comprarse un par de bombos y unos platillos, y ponerse en el garaje a aporrear sus canciones.
Hoy por la mañana, ya recuperado el oído, me encontré en Ferrol con los teloneros, el grupo portugués Evons. Salían del hotel donde habían pasado la noche. Con aún cara de dormidos les vi entrar en su furgoneta, y antes de que la encendiesen me acerqué hasta ellos y les dije que les había visto ayer y que me habían gustado mucho. Enseguida sus caras se iluminaron, y a parte de darme las gracias, me comentaron que salían hacia Madrid para tocar de nuevo esta noche.
Tras deletrearme el nombre del grupo, en una extraña mezcla de inglés y portugués, arrancaron la furgoneta y les vi circular calle Real abajo saludándome efusivamente con una gran sonrisa, y con la sensación de haberles alegrado el día. A los teloneros también les gusta que se les preste atención y se les aplauda.
Parece que empieza la temporada de conciertos. Y aunque normalmente en Ferrol estamos apartados de las grandes giras, al menos esta primavera tocarán en nuestra ciudad dos grupos que no nos deberíamos perder.
El día 20 de marzo tocarán en la capilla del Centro Cultural Torrente Balleter Jonny. Para quien no le suene, este grupo está formado por Norman Blake, uno de los líderes de los grandes Teenage Funclub, y Euros Child, lider de los ya desaparecidos Gorky's Zygotic Mynci.
Y el día 28 de abril, llega sin duda el plato fuerte de estos dos conciertos: The Dodos. Tocarán también en el Centro Cultural Torrente Ballester. Vendrán presentando su nuevo disco "No Color". Sin duda una excelente oportunidad para ver a uno de los grandes grupos del panorama musical, que al igual que el año pasado con Bill Callahan, es casi un milagro que vengan a nuestra ciudad.
Y un buen modo de reproducir la grandeza de esta banda es releer un pequeño artículo, escrito por Jesús Llorente y publicado en la revista Rockdelux, sobre la experiencia de verlos en directo:
"Cuando hace unas semanas pude asistir en Austin a un concierto de The Dodos –en realidad, un showcase de grupos de San Francisco totalmente eclipsado por el dúo formado por Meric Long y Logan Kroeber– me di cuenta de que me había pasado toda la actuación con la boca abierta, sin beber ni un sorbo de la cerveza Tecate que sostenía en la mano, hipnotizado. Durante un instante miré a mi alrededor y supe que no había sido el único que había tenido la misma experiencia. Me sentí un poco menos especial, pero congraciado con el mundo. Con una base de sonidos acústicos y percusiones, pero con la pericia (gracias a los pedales de loop, sí, pero también a un inédito talento para el pop) de una banda al completo, nos habían ganado sin siquiera plantear batalla. Aquí estamos hablando de blues, de folk, de psicodelia, de rock en estado puro, de rock deconstruido y vuelto a ensamblar. En pocas ocasiones me he encontrado con un ejemplo tan básico, tan extremo de post-rock más allá del post-rock. Se comen con patatas la broma de que el rock es el salto a la pata coja de Chuck Berry y todo lo demás ha sido post-rock. Tambores africanos, fingerpicking, experimentación, atrevimiento...
Referencias hay muchas en su música, pero quizás la más significativa sea decir que suenan a los primeros. ¿A los primeros qué, se preguntarán? Pues a los primeros Animal Collective. A los primeros The Feelies. Pero también –y esto puede sorprender, pero no se debate– a los primeros The Smiths, a los primeros The Magnetic Fields y a los primeros The Go-Betweens. Clasicismo y modernidad, tradición e ímpetu, virtuosismo y jovialidad (olvidé decir que aquella boca abierta del principio de esta crítica fue seguida por una amplísima sonrisa): The Dodos, no lo duden, son una banda inmensa".
“Tengo una relación especial entre la música y la literatura. Siempre que escribo estoy escuchando música. La música me catapulta hacia adelante, me hace imaginar, (…) y por tanto a escribir”.
La verdad es que no recuerdo desde cuando conozco a Quinito López-Mourelle y Jacobo Aguado. Posiblemente desde hace más de 18 años. Por aquel entonces me estaba iniciando en el windsurf en olas, y ellos eran para mí algo así como el espejo al que mirarse a la hora de aprender a surfear con la tabla de wind. Siempre inseparables, ellos representaban la corriente del surf frente a la de los saltos, y por tanto la alternativa al estilo imperante en la época, en el que primaban más los loopings que una buena surfeada. Ellos tenían además relación con Josh Angulo, Francisco Goya o Caroline Haslin, algunos de mis ídolos de aquella época, y sus tablas, las primeras twin-fin que veíamos por aquí, eran réplicas de modelos de Josh Angulo.
Nuestra relación tal vez no se pueda calificar de amistad, aunque si de una clara simpatía. Recuerdo especialmente sus consejos para adivinar la llegada de las series y evitar los revolcones en las salidas, las veces que me trajeron desde Coruña a Ferrol para poder navegar y aprovechar un día más del fin de semana, o la tabla que Jacobo nos dejó en nuestro primer viaje a Fuerteventura.
Con el paso de los años tanto a uno como a otro los veo poco, por no decir muy poco, pero siempre que nos encontramos es una alegría coincidir.
Y si hoy hablo de ellos es por que acabo de descubrir la última creación de Quinito. Doctor en periodismo, crítico de jazz, escritor y músico, su ultimo tema está dedicado a Doniños y tal vez a esos momentos recogiendo el material después de una buena navegada: "Última tarde en Doniños".
De entre todos los animales acuáticos, los delfines siempre han sido los que más admiración y curiosidad me han despertado. Tal vez sea por lo leído a cerca de su inteligencia, lenguaje, solidaridad, ...; pero también por su proximidad hacia el ser humano. No dejan de ser mamíferos como nosotros, y aunque sea muy lejano, el vínculo casi se puede intuir.
Algunas de las experiencias que recuerdo como más intensas han sido las ocasiones en que, estando en el agua, un grupo de delfines se han acercado hasta nosotros. De cerca, y a pesar de saber que se trata de animales totalmente inofensivos, su tamaño impresiona. Al verlos nadar y saltar entre las olas uno no puede dejar de ver en ellos a los primeros y más genuinos "surfistas".
Hoy comienza el Hawaii el Pipe Masters, algo así como el campeonato de los campeonatos, última prueba de la Triple Corona y fin de la temporada del circuito mundial.
Hawaii se convierte todos los noviembres y diciembres en el centro del surf mundial. Hasta allí viajan en estas fechas practicamente todos los surfistas profesionales, y con ellos fotógrafos, periodistas, …. Es algo así como el lugar en el que se ha de estar si se quiere ser algo en el mundo del surf (al menos en el profesional).
Y no podia ser de otro modo. Allí nació este deporte; en el archipiélago se encuentran las olas más míticas; y en torno a las islas existe toda una cultura llena de referencias que asociamos a sol, playa, olas, …
Y como seguro que Hawaii es mucho más que surf, ahí va una selección de canciones inspiradas en las islas que nos acerquen al espíritu hawaiiano en este otoño/invierno que se está empezando a hacer ya un poco largo.
¡Vamos a surfear!. Sin duda este es para muchos uno de los pensamientos más agradables que se nos pasa por la cabeza. Una mezcla de excitación y nerviosismo que nos impulsa a salir corriendo hacia el agua llenos de energía. Y para el trayecto, antes de llegar a la playa, que mejor que una buena banda sonora que nos motive.
Todas las canciones llevan la palabra surf en el título: surf, surfer, surfin, ... . 13 canciones con las que he huido de las típicas y tópicas canciones de surf. Aquí no están The Ramones, ni The Clash, ni tampoco The Beach Boys. 13 canciones contemporáneas para surfear también con la mente y el oído.
“Si uno se fija en el pasado, las categorías de arte popular y alta cultura se desmoronan. Shakespeare no era una pieza de museo. Si hago un dibujo de surf, o de Mickey Mouse o de lo que sea, no significa que me esté rebajando ni que esté haciendo un comentario irónico...”.
-Raymond Pettibon
Muchos reconocerán los trazos de Raymond Pettibon por las portadas de los discos de Black Flag, de Minutemen o de la genial carátula del Goo de Sonic Youth.
Buscando el otro día en Vimeo videos del grupo de música The Walkmen, encontré este clip. Por sus imágenes deduzco que debe de haber sido grabado en un país probablemente asiático, montañoso, puede que musulmán. Las imágenes tal vez sean de Siria, Irán, o incluso de Nepal o Afganistán. Al verlo me han venido inmediatamente a la mente las fotografías que Eloy Taboada viene realizando, desde hace al menos 5 años, en sus viajes a Siria como fotógrafo de la misión arqueológica hispano-siria de la Universidad de A Coruña en ese país, y de la que ya he hablado en alguna ocasión.
Tanto en dichas fotos como en este video, si algo llama la atención es la felicidad sincera de los niños, aunque su día a día debe estar muy alejado del estereotipo que en nuestra sociedad se tiene de ser feliz. En nuestro mundo “desarrollado” mucha gente cree que cuánto más se tiene más feliz sé es; y en esa tarea se afanan muchos padres: en dar a sus hijos todo aquello que piden o quieren. Sin embargo la realidad es que esa no es forma de educar, y lo único que dará lugar es a futuras personas insatisfechas por no poder conseguir, sin esfuerzo, todo aquello que desean.
Hace semanas en otros blogs se hablaba sobre el presente del surf gallego, y la perdida de una generación de buenos surfistas. En mi opinión la clave está en el párrafo anterior. Cuando nosotros empezamos, el surf, o en mi caso el windsurf, era sobre todo una aventura. Cada fin de semana teníamos que arreglárnoslas para poder ir a la playa. Durante meses teníamos que ahorrar para podernos comprar un traje o una tabla. Y sino conseguíamos el dinero, seguíamos metiéndonos al agua con el material que tuviésemos. No importaba lo roto o en el mal estado que estuviese. Nada nos paraba. Es más, creo todas esas dificultades no hacían más que aumentar nuestra ilusión.
Hoy sin embargo, cualquier chaval, sin apenas saber ponerse de pié, tiene al menos una tabla propia y un traje. Los padres los llevan, sino todos los días, los fines de semana a la playa, en donde los esperan pacientemente a que salgan del agua. Algunos hasta los ayudan a secarse, a cambiarse; les esperan con el bocadillo preparado.
Todas estas facilidades en mi opinión, no hacen más que borrar el ansia por surfear, por ir al agua. Ahora ya no requiere esfuerzo. Los chavales se han acostumbrado a que nada lo exija.
Creo que ahí está la clave, y desgraciadamente para nuestra sociedad, esta realidad es la explicación de otras muchas cosas que están pasando.
Hay grupos que vivirían más tranquilos sin tener que actuar en directo. Para Two Gallants, en cambio, los discos son un mero trámite que cumplir para poder llegar al escenario, su hábitat natural. Emprenden con orgullo giras eternas, disfrutan de su imprevisible desarrollo. "Las grabaciones son algo que estamos obligados a hacer. A nosotros lo que nos gusta es tocar en vivo. Cuando los músicos hablan de las giras como algo agotador, no sabemos a qué diablos se refieren ... ¡Es la mayor diversión!"
Pero no siempre es así. El viernes 13 de octubre de 2006 el grupo tocaba en un pequeño club de Houston, el Walter's. Una queja por ruido de los vecinos acabó en una gran reyerta. La policía se subió al escenario durante la actuación del grupo y les invitó a dejar de tocar. Cuando se negaron, comenzó la debacle.
Adam Stephens (de Two Gallants), Andrew Kerwin (de los teloneros Trainwreck Riders), el jefe de gira y un chaval de 14 años acabaron sufriendo en sus carnes los efectos de una Taser, un arma paralizante de electrochoque. Pese a ello, el cantante y guitarrista de Two Gallants consiguió escapar del club, iniciándose una gran persecución. En una entrevista a la revista Rolling Stone, Stephens aseguró que en su fuga había visto un helicóptero sobrevolando la escena mientras él se escondía en la oscuridad. Una historia formidable que sólo puede mejorar la mística del grupo.
Texto extraído de la entrevista realizada por José Manuel Freire a Two Gallants, publicada en el nº256 (Noviembre de 2007) de la revista Rockdelux.
Se nos escapó un gigante. La noticia más amarga e inesperada de las pasadas navidades fue la del suicidio del cantautor Vic Chesnutt, un músico postrado en silla de ruedas desde los 18 años que se entregó en vida intensamente a su oficio: componer canciones. 17 discos en dos décadas.
Agobiado por no poder hacer frente a sus deudas económicas, y a las que irremediablemente en un futuro iba a seguir acumulando debido al elevado coste de su tratamiento, Vic puso fin a su vida el día navidad. Otra victima más del sistema sanitario norteamericano, que muchos insisten en mantener. Una vergüenza.
Aunque él ya no esté, sus discos seguirán ahí, sonando igualmente en el equipo, cómo si nadie les hubiese informado de lo ocurrido.
“Vivo en una casa preciosa construida en el año 1880. Todos los que vienen quedan impresionados. No porque sea lujosa, sino porque es preciosa. Sus techos tienen unos 12 pies de altura, y el suelo es de madera. Cuando compré la casa no tenía segunda planta. La construí yo. Allí monté mi estudio, que es espectacular. Suena genial gracias a los ángulos del tejado y al suelo, que fue construido con una madera que tiene más de 100 años”.
“Tengo una guitarra en cada una de las habitaciones de la casa. Al menos habrá cinco pequeñas guitarras repartidas por las estancias. Me gusta tener una en cada habitación por si se me ocurre una idea”.
“Mi lugar favorito para componer es el porche trasero de mi casa. Por el delantero pasa mucha gente a todas horas. Saluda, pregunta qué haces, y cuando se van, has olvidado dónde estabas. ¿Sabes quién era Samuel Coleridge? Compuso un poema muy famoso titulado “Kubla Khan”. Alguién llamó a la puerta cuando lo estaba escribiendo, se levantó, y cuando se volvió sentar en la mesa se había olvidado por dónde iba. Por eso quedó inacabado”.
Cerca de cincuenta grupos participarán, este fin de semana y el próximo, en los cuatro conciertos benéficos que se celebrarán en España para recordar la figura de Vic y recaudar fondos para su familia. Las citas: el 24 de abril en Palma de Mallorca, el 29 en Barcelona, el 30 en Valencia y el 1 de mayo en Madrid.
Textos extraídos de la entrevista a Vic Chesnutt realizada por Nando Cruz, y publicada en el número 281 (febrero 2010) de la revista Rockdelux. Se recomienda su lectura.
Al este de mi casa, y a través de la ventana de la cocina, veo entre otros a tres árboles: un pino y dos gigantescos eucaliptos. Suelen ser una de mis primeras visiones cuando me levanto, normalmente mientras aún medio adormilado, me estoy haciendo el matinal zumo de naranja.
La verdad es que son un incordio, sobre todo ahora en invierno, ya que nos quitan numerosas horas de sol por la mañana. De hecho he pensado más de una vez en que no estaría mal cortarlos.
Sin embargo cuando admiro sus formas, sus gruesas ramas, más anchas que los troncos de muchos otros árboles, y su porte y altura, pienso en las miles de toneladas de CO2 que estos tres árboles llevarán fijando a lo largo de toda su vida, y su contribución a que vivamos en un ambiente más limpio y saludable.
Aunque a veces los maldiga, he de agradecerles el aire limpio que nos regalan.
En un año, y por poner algún ejemplo, estos tres árboles fijarán tanto carbono como el que produzco en mi coche al ir y volver durante 10 días al trabajo.
En su honor ahí va una nueva lista: 3 canciones para cada uno de los 3 árboles:
Es de noche. Hasta mí llega el estruendo del mar. Todas las previsiones anuncian que se acerca una fantástica marejada, con rachas de viento de hasta 40 nudos y olas de casi 6,5 metros. Este es uno de esos días en los que se puede oler el mar y en los que el salitre lo invade todo.
El temporal invita a quedarse en casa. Una buena oportunidad para coger un libro y escuchar buena música. Esta es nuestra propuesta:
Los océanos y los mares cubren más del 70 por ciento de la superficie terrestre, limitando con los litorales más diversos de todos los continentes. Producen alimento y oxígeno, curan mediante las sustancias activas de la sal y las algas, determinan las costumbres y la economía de múltiples regiones; nos fascinan con sus mareas gobernadas por la luna, por sus profundidades insondables y sus permanentes cambios de escenario y de color.
El mar, el océano, son uno de los grandes temas tratado por los artistas. De su idiosincrasia hablan algunos libros y poemas tan legendarios como “El viejo y el mar” de Hemingway o “El hombre y la mar” de Baudelaire. Mendelssohn se inspiró en él para componer la obertura de “Las hébridas”; Debussy le hizo un monumento a base de timbres con “La mer”. En el mar los pintores han hallado la luz y los motivos para crear obras sublimes; desde Caspar David Friedrich hasta William Turner.
A continuación una muestra de inspiración contemporánea. 10 + 10. Primero el mar. Después el océano. A disfrutar.
(se recomienda pulsar sobre las canciones para escucharlas)
"Una de las cosas que siempre les digo a mis hijos es: está bien dirigirse hacia lo "fantástico", pero de camino hay que pasar por el "no está mal". Y cuando llegues a "no está mal", echa un vistazo y acostúmbrate, porque a lo mejor es lo más lejos que vas a llegar".
Bill Withers. Estrella de la música a regañadientes, se negó a convertirse en supernova del soul e interrumpió su carrera para volver a vivir rodeado de su familia y amigos. La película "Still Bill" recoge su historia.
Ha habido varios momentos durante el recién acabado año 2009 que he tenido la sensación de que, en lugar de estar viviendo en la primera década del siglo XXI, había vuelto a los noventa. Uno de esos momentos fue el día que me compré los últimos discos de Yo La Tengo (Popular Songs), Sonic Youth (The Eternal) y Dinosaur Jr. (Farm). Los tres además el mismo día, como si un salto en el tiempo me hubiese llevado de nuevo a mi primer año en la universidad y otra vez a las tiendas de discos. En el 2010 parece que vuelven Pavement, Pixies y Superchunk ¿un nuevo flash-back?
Sin embargo 2009 será recordado también por otros grupos y sus músicas. Ahí va una lista de 10 de los más destacados, sacada de las listas de lo mejor del año de las webs de Rockdelux (España), Go (España), Clash (UK), Filter (USA), NME (UK), Wire (UK), Spin (USA), Pitchfork y Rough Trade:
Y para terminar, tal vez el mejor video del año, o al menos el más misterioso. "When I Grow Up" de Fever Ray. Un buen argumento para el prólogo de una próxima película de terror.
